Pav Dharia: Melbourne Punjabi Singer

Pav Dharia is a Punjabi Australian singer, songwriter, music producer and music video director based in Melbourne, known worldwide for Na Ja. He sang, produced and directed much of his own work from his 2012 debut Bewafa onward, won PTC awards for Red and Heer, and later took Na Ja into Bollywood.

Where was Pav Dharia born, and why do sources disagree?

Sources disagree on Pav Dharia's birthplace, and this page says so openly rather than picking one version. WikiBio, drawing on a podcast profile, gives his birth name as Pavitar Singh Sandhu, born on 5 June 1989 in Sarwali village near Batala in Punjab, with primary schooling in Batala and a move to Sydney, Australia in 1998 at about ten years old. Several other profiles instead say he was born in Sydney in 1989. The year 1989 is consistent across sources, so this entry uses that year only and does not treat either birthplace as settled.

What is not disputed is the musical home he grew up in. His father, Davinder Dharia, is a musician who trained under the Punjabi folk singer Lal Chand Yamla Jatt, moved to Australia in 1989 and runs a music academy in Sydney. Pav has repeatedly credited that family background as his starting point: music was part of daily life long before it was a career, and his father's folk training sits behind his own melodic, romantic style.

His Australian base also took an unexpected turn. In a 2018 interview he said he had moved to Melbourne in 2012 to pursue a career in aviation, completed his instructor rating as a pilot and was looking for work in that industry when music production began to pay. A first paid production client changed his mind about whether art could earn a living, and music, not flying, became the full time path, though he remains a trained pilot.

How did Pav Dharia become known?

Pav Dharia made his singing debut in 2012 with Bewafa, a song where the vocals, music and video were all his own work. Before and around that debut he was already producing for other singers in Melbourne, and a booking profile credits an early 2011 album with Melbourne based singer Aman Yanak among his first production successes in India. The pattern of his career was set early: write, sing, produce and shoot the work himself, rather than waiting for a label system to hand him each part.

His first album, Red, followed in 2013. It was a producer led album featuring singers who were then rising in Punjabi music, and it won him the Best Non Resident Punjabi Music Director award at the PTC Punjabi Music Awards in 2014. He won the same PTC honour again in 2017, that time for Heer. Those two awards matter because they recognised the side of his work listeners do not always see: the composing, arranging and directing behind other voices as well as his own.

What made Na Ja and Solo a turning point?

Na Ja changed everything. Released on YouTube in early 2017, the song had reached 297 million views by 2019, and its count kept rising in later years. Pav wrote the song as well as singing, producing and directing it. In his 2018 interview he described Na Ja as the track that finally flipped the coin for him: after years of being called underrated, it proved he could make a fully commercial song, and the biggest song of its year, while staying true to his own sound.

The album that carried that breakthrough was Solo, released in 2017 as his second album, with Na Ja among eight songs. He promoted it as a proper album at a time when most Punjabi artists were releasing only singles, and its tracks were rolled out with videos over the following months. Nain, recorded with Fateh, was promoted as a Solo track in November 2017, and Samne Rehni E, written by Rustam Mirza with music and direction by Pav, followed as a Solo single in 2018 and became one of his most loved romantic songs.

Nahi Karna Viah, Funk and the Bollywood step

In 2019 he released Nahi Karna Viah with Manav Sangha through VYRL Originals. The light hearted song, composed and written by Pav and Manav, plays on the pressure young people feel to marry when they do not want to, and Pav said it grew out of stories he had watched around him. It was his first production aimed squarely at the mainstream Indian music industry, and it showed his writing moving easily between romance, humour and everyday diaspora family life.

Bollywood followed in two steps. In 2020 he made his Bollywood debut with Funk in the film Taish. Then in 2021 his own Na Ja returned in a new form as Najaa in the film Sooryavanshi, taking a song first made independently in Australia into one of the biggest Hindi film releases of that year. Alongside those steps he kept releasing his own romantic singles, including Zindagi Haseen in 2020 and Mahiya in 2021, followed by tracks such as Senorita and Duawan in 2022 and Tu Kaafi Ae in 2023.

A singer who also shoots the picture

Pav Dharia is unusual in Punjabi pop because the camera is part of the same job as the microphone. He is credited as a singer, writer, musician and cinematographer, and he has directed music videos for himself and for others, including his own Na Ja, Tegi Pannu's Deevana, Khan Saab's Rim Jhim and Garry Sandhu's Pabb Hauli. That control over sound and image is a large part of his signature: clean, polished videos and smooth production built around melody rather than volume.

He has described his music as an expression of the good and bad things he has experienced, whether the song is a dance track, a sad song or a sufi coloured piece, and he says the lack of a filter in his writing is what connects him to listeners. Among the artists he admires or has named as influences are The Weeknd and Maroon 5, producers Kam Frantic and Eren E in his early production years, and, through his father, the folk world of Lal Chand Yamla Jatt.

Australia, honours and what he represents

For Australian Punjabis, Pav Dharia's career carries a particular pride. He sang India's national anthem before an India Australia Test match at the Sydney Cricket Ground, an honour reported by SBS, and he has spoken about how distance from India helped rather than hurt his creativity, giving diaspora artists room to take risks. His base in Melbourne places him in the Australian city with the country's largest Punjabi speaking community.

His place in modern Punjabi music is that of the complete independent artist from the diaspora: a singer who writes his own songs, a producer who won awards for work behind other singers, and a director who shoots the videos himself. Na Ja remains the song the world knows him by, but the longer story, from Red through Solo to Funk and Najaa, is of an Australian based artist who built every part of the work himself and carried a Melbourne studio sound to a global Punjabi audience.

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਮੈਲਬਰਨ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਪੰਜਾਬੀ ਆਸਟਰੇਲੀਆਈ ਗਾਇਕ, ਗੀਤਕਾਰ, ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਮਾਤਾ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਵੀਡੀਓ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਹੈ, ਜੋ ਨਾ ਜਾ ਲਈ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਸ ਨੇ 2012 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਗੀਤ ਬੇਵਫ਼ਾ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਆਪਣਾ ਬਹੁਤਾ ਕੰਮ ਆਪ ਗਾਇਆ, ਬਣਾਇਆ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ, ਰੈੱਡ ਅਤੇ ਹੀਰ ਲਈ ਪੀਟੀਸੀ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜਿੱਤੇ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਨਾ ਜਾ ਨੂੰ ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਤੱਕ ਲੈ ਗਿਆ।

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਕਿੱਥੇ ਜੰਮਿਆ, ਅਤੇ ਸਰੋਤਾਂ ਵਿੱਚ ਮੱਤਭੇਦ ਕਿਉਂ ਹੈ?

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਦੇ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਬਾਰੇ ਸਰੋਤਾਂ ਵਿੱਚ ਮੱਤਭੇਦ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਪੰਨਾ ਇੱਕ ਪੱਖ ਚੁਣਨ ਦੀ ਬਜਾਏ ਇਹ ਗੱਲ ਖੁੱਲ੍ਹ ਕੇ ਦੱਸਦਾ ਹੈ। ਵਿਕੀਬਾਇਓ, ਇੱਕ ਪੋਡਕਾਸਟ ਪ੍ਰੋਫ਼ਾਈਲ ਦੇ ਹਵਾਲੇ ਨਾਲ, ਉਸ ਦਾ ਜਨਮ ਨਾਂ ਪਵਿੱਤਰ ਸਿੰਘ ਸੰਧੂ ਦੱਸਦਾ ਹੈ, ਜੋ 5 ਜੂਨ 1989 ਨੂੰ ਪੰਜਾਬ ਵਿੱਚ ਬਟਾਲਾ ਨੇੜੇ ਸਰਵਾਲੀ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਜੰਮਿਆ, ਮੁੱਢਲੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਬਟਾਲੇ ਵਿੱਚ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਲਗਭਗ ਦਸ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ 1998 ਵਿੱਚ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਦੇ ਸਿਡਨੀ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਕਈ ਹੋਰ ਪ੍ਰੋਫ਼ਾਈਲ ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ 1989 ਵਿੱਚ ਸਿਡਨੀ ਵਿੱਚ ਜੰਮਿਆ। ਸਾਲ 1989 ਸਾਰੇ ਸਰੋਤਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕੋ ਜਿਹਾ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਪੰਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਉਹੀ ਸਾਲ ਵਰਤਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਨੂੰ ਪੱਕਾ ਨਹੀਂ ਮੰਨਦਾ।

ਜਿਸ ਗੱਲ ਉੱਤੇ ਕੋਈ ਮੱਤਭੇਦ ਨਹੀਂ, ਉਹ ਹੈ ਉਹ ਸੰਗੀਤਕ ਘਰ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ। ਉਸ ਦੇ ਪਿਤਾ ਦਵਿੰਦਰ ਧਾਰੀਆ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਪੰਜਾਬੀ ਲੋਕ ਗਾਇਕ ਲਾਲ ਚੰਦ ਯਮਲਾ ਜੱਟ ਕੋਲੋਂ ਸਿਖਲਾਈ ਲਈ, 1989 ਵਿੱਚ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਚਲੇ ਗਏ ਅਤੇ ਸਿਡਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਅਕੈਡਮੀ ਚਲਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਪਾਵ ਨੇ ਕਈ ਵਾਰ ਇਸ ਪਰਿਵਾਰਕ ਪਿਛੋਕੜ ਨੂੰ ਹੀ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦੱਸਿਆ ਹੈ: ਸੰਗੀਤ ਕੈਰੀਅਰ ਬਣਨ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਪਹਿਲਾਂ ਰੋਜ਼ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਪਿਤਾ ਦੀ ਲੋਕ ਸਿਖਲਾਈ ਉਸ ਦੀ ਆਪਣੀ ਸੁਰ ਭਰੀ, ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਖੜ੍ਹੀ ਹੈ।

ਉਸ ਦੇ ਆਸਟਰੇਲੀਆਈ ਅਧਾਰ ਨੇ ਇੱਕ ਅਣਕਿਆਸਾ ਮੋੜ ਵੀ ਲਿਆ। 2018 ਦੀ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਉਹ 2012 ਵਿੱਚ ਹਵਾਬਾਜ਼ੀ ਵਿੱਚ ਕੈਰੀਅਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮੈਲਬਰਨ ਚਲਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਪਾਇਲਟ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਇੰਸਟ੍ਰਕਟਰ ਰੇਟਿੰਗ ਪੂਰੀ ਕੀਤੀ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਲੱਭ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਮਾਣ ਤੋਂ ਕਮਾਈ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ। ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਭੁਗਤਾਨ ਵਾਲੇ ਗਾਹਕ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਸੋਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤੀ ਕਿ ਕੀ ਕਲਾ ਤੋਂ ਰੋਜ਼ੀ ਚੱਲ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਉੱਡਣ ਦੀ ਬਜਾਏ ਸੰਗੀਤ ਹੀ ਪੂਰੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਰਾਹ ਬਣ ਗਿਆ, ਭਾਵੇਂ ਉਹ ਸਿਖਲਾਈ ਪ੍ਰਾਪਤ ਪਾਇਲਟ ਬਣਿਆ ਰਿਹਾ।

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਿਵੇਂ ਹੋਇਆ?

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਨੇ 2012 ਵਿੱਚ ਬੇਵਫ਼ਾ ਨਾਲ ਗਾਇਕੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਗੀਤ ਜਿਸ ਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਵੀਡੀਓ ਸਭ ਉਸ ਦਾ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਸੀ। ਉਸ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਅਤੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਉਹ ਮੈਲਬਰਨ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਗਾਇਕਾਂ ਲਈ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਬੁਕਿੰਗ ਪ੍ਰੋਫ਼ਾਈਲ ਮੈਲਬਰਨ ਦੇ ਗਾਇਕ ਅਮਨ ਯਾਨਕ ਨਾਲ 2011 ਦੀ ਇੱਕ ਮੁੱਢਲੀ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਨਿਰਮਾਣ ਸਫਲਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਗਿਣਦਾ ਹੈ। ਉਸ ਦੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦਾ ਢੰਗ ਮੁੱਢ ਤੋਂ ਹੀ ਤੈਅ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ: ਕੰਮ ਆਪ ਲਿਖਣਾ, ਗਾਉਣਾ, ਬਣਾਉਣਾ ਅਤੇ ਫਿਲਮਾਉਣਾ, ਨਾ ਕਿ ਲੇਬਲ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਤੋਂ ਹਰ ਹਿੱਸਾ ਮਿਲਣ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰਨਾ।

ਉਸ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਐਲਬਮ ਰੈੱਡ 2013 ਵਿੱਚ ਆਈ। ਇਹ ਇੱਕ ਨਿਰਮਾਤਾ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲੀ ਐਲਬਮ ਸੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਸਮੇਂ ਪੰਜਾਬੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਉੱਭਰ ਰਹੇ ਗਾਇਕ ਸਨ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ 2014 ਵਿੱਚ ਪੀਟੀਸੀ ਪੰਜਾਬੀ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਅਵਾਰਡਜ਼ ਵਿੱਚ ਸਰਵੋਤਮ ਗੈਰ ਨਿਵਾਸੀ ਪੰਜਾਬੀ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦਾ ਪੁਰਸਕਾਰ ਦਿਵਾਇਆ। ਉਸ ਨੇ ਉਹੀ ਪੀਟੀਸੀ ਸਨਮਾਨ 2017 ਵਿੱਚ ਫਿਰ ਜਿੱਤਿਆ, ਇਸ ਵਾਰ ਹੀਰ ਲਈ। ਇਹ ਦੋਵੇਂ ਪੁਰਸਕਾਰ ਇਸ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਉਸ ਕੰਮ ਨੂੰ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ ਜੋ ਸਰੋਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਹੀਂ ਵੇਖਦੇ: ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ ਦੂਜੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਰਚਨਾ, ਪ੍ਰਬੰਧ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ।

ਨਾ ਜਾ ਅਤੇ ਸੋਲੋ ਮੋੜ ਕਿਵੇਂ ਬਣੇ?

ਨਾ ਜਾ ਨੇ ਸਭ ਕੁਝ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ। 2017 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਯੂਟਿਊਬ ਉੱਤੇ ਕੱਢਿਆ ਇਹ ਗੀਤ 2019 ਤੱਕ 297 ਮਿਲੀਅਨ ਵਾਰ ਵੇਖਿਆ ਜਾ ਚੁੱਕਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਇਸ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਵਧਦੀ ਰਹੀ। ਪਾਵ ਨੇ ਇਹ ਗੀਤ ਲਿਖਿਆ ਵੀ ਸੀ, ਗਾਉਣ, ਬਣਾਉਣ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ। ਆਪਣੀ 2018 ਦੀ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੇ ਨਾ ਜਾ ਨੂੰ ਉਹ ਗੀਤ ਦੱਸਿਆ ਜਿਸ ਨੇ ਆਖ਼ਰ ਉਸ ਲਈ ਸਿੱਕਾ ਪਲਟ ਦਿੱਤਾ: ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਘੱਟ ਜਾਣੇ ਜਾਣ ਦੀਆਂ ਗੱਲਾਂ ਸੁਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਸ ਨੇ ਸਾਬਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਨਾਲ ਸੱਚੀ ਰਹਿ ਕੇ ਪੂਰਾ ਵਪਾਰਕ ਗੀਤ, ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਸਾਲ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਗੀਤ, ਬਣਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਜਿਸ ਐਲਬਮ ਨੇ ਇਹ ਸਫਲਤਾ ਚੁੱਕੀ, ਉਹ ਸੋਲੋ ਸੀ, ਜੋ 2017 ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੀ ਦੂਜੀ ਐਲਬਮ ਵਜੋਂ ਆਈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਨਾ ਜਾ ਸਮੇਤ ਅੱਠ ਗੀਤ ਸਨ। ਉਸ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਐਲਬਮ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਜਦੋਂ ਬਹੁਤੇ ਪੰਜਾਬੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸਿਰਫ਼ ਸਿੰਗਲ ਕੱਢ ਰਹੇ ਸਨ, ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਗੀਤ ਅਗਲੇ ਮਹੀਨਿਆਂ ਵਿੱਚ ਵੀਡੀਓਜ਼ ਨਾਲ ਇੱਕ ਇੱਕ ਕਰ ਕੇ ਆਉਂਦੇ ਰਹੇ। ਫ਼ਤਿਹ ਨਾਲ ਰਿਕਾਰਡ ਹੋਇਆ ਨੈਣ ਨਵੰਬਰ 2017 ਵਿੱਚ ਸੋਲੋ ਦੇ ਗੀਤ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਸਾਹਮਣੇ ਰਹਿਣੀ ਏ, ਜੋ ਰੁਸਤਮ ਮਿਰਜ਼ਾ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਜਿਸ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਪਾਵ ਦਾ ਸੀ, 2018 ਵਿੱਚ ਸੋਲੋ ਦੇ ਸਿੰਗਲ ਵਜੋਂ ਆਇਆ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪਿਆਰੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਗੀਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ।

ਨਹੀਂ ਕਰਨਾ ਵਿਆਹ, ਫੰਕ ਅਤੇ ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਵੱਲ ਕਦਮ

2019 ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੇ ਵਾਈਆਰਐਲ ਓਰਿਜਨਲਜ਼ ਰਾਹੀਂ ਮਾਨਵ ਸੰਘਾ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਕਰਨਾ ਵਿਆਹ ਕੱਢਿਆ। ਪਾਵ ਅਤੇ ਮਾਨਵ ਵੱਲੋਂ ਰਚਿਆ ਅਤੇ ਲਿਖਿਆ ਇਹ ਹਲਕਾ ਫੁਲਕਾ ਗੀਤ ਉਸ ਦਬਾਅ ਉੱਤੇ ਖੇਡਦਾ ਹੈ ਜੋ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੂੰ ਵਿਆਹ ਲਈ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਵਿਆਹ ਕਰਨਾ ਹੀ ਨਹੀਂ ਚਾਹੁੰਦੇ, ਅਤੇ ਪਾਵ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਇਹ ਉਨ੍ਹਾਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਨਿਕਲਿਆ ਜੋ ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਵੇਖੀਆਂ ਸਨ। ਇਹ ਉਸ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਨਿਰਮਾਣ ਸੀ ਜੋ ਸਿੱਧਾ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਦੇ ਭਾਰਤੀ ਸੰਗੀਤ ਉਦਯੋਗ ਵੱਲ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੇ ਦਿਖਾਇਆ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਲਿਖਤ ਰੋਮਾਂਸ, ਹਾਸੇ ਅਤੇ ਪ੍ਰਵਾਸੀ ਪਰਿਵਾਰਕ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿਚਕਾਰ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਘੁੰਮਦੀ ਹੈ।

ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਦੋ ਕਦਮਾਂ ਵਿੱਚ ਆਇਆ। 2020 ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੇ ਫਿਲਮ ਤੈਸ਼ ਵਿੱਚ ਫੰਕ ਨਾਲ ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਫਿਰ 2021 ਵਿੱਚ ਉਸ ਦਾ ਆਪਣਾ ਨਾ ਜਾ ਫਿਲਮ ਸੂਰਯਵੰਸ਼ੀ ਵਿੱਚ ਨਾਜਾ ਵਜੋਂ ਨਵੇਂ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆਇਆ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਵਿੱਚ ਸੁਤੰਤਰ ਤੌਰ ਉੱਤੇ ਬਣਿਆ ਇੱਕ ਗੀਤ ਉਸ ਸਾਲ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀਆਂ ਹਿੰਦੀ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ। ਇਨ੍ਹਾਂ ਕਦਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ ਉਹ ਆਪਣੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸਿੰਗਲ ਕੱਢਦਾ ਰਿਹਾ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ 2020 ਵਿੱਚ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਹਸੀਨ ਅਤੇ 2021 ਵਿੱਚ ਮਾਹੀਆ, ਫਿਰ 2022 ਵਿੱਚ ਸੇਨੋਰੀਟਾ ਅਤੇ ਦੁਆਵਾਂ ਵਰਗੇ ਗੀਤ ਅਤੇ 2023 ਵਿੱਚ ਤੂੰ ਕਾਫ਼ੀ ਏ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।

ਇੱਕ ਗਾਇਕ ਜੋ ਤਸਵੀਰ ਵੀ ਆਪ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ

ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਪੰਜਾਬੀ ਪੌਪ ਵਿੱਚ ਇਸ ਲਈ ਅਲੱਗ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਕੈਮਰਾ ਉਸ ਲਈ ਮਾਈਕ ਵਾਲੇ ਕੰਮ ਦਾ ਹੀ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। ਉਸ ਨੂੰ ਗਾਇਕ, ਲੇਖਕ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾਟੋਗ੍ਰਾਫ਼ਰ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਅਤੇ ਦੂਜਿਆਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਵੀਡੀਓ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਕੀਤੇ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦਾ ਆਪਣਾ ਨਾ ਜਾ, ਟੇਗੀ ਪੰਨੂ ਦਾ ਦੀਵਾਨਾ, ਖਾਨ ਸਾਬ ਦਾ ਰਿਮ ਝਿਮ ਅਤੇ ਗੈਰੀ ਸੰਧੂ ਦਾ ਪੱਬ ਹੌਲੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਤਸਵੀਰ ਉੱਤੇ ਇਹ ਕਾਬੂ ਉਸ ਦੀ ਪਛਾਣ ਦਾ ਵੱਡਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ: ਸਾਫ਼, ਪਾਲਿਸ਼ ਕੀਤੇ ਵੀਡੀਓ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਸ਼ੋਰ ਦੀ ਬਜਾਏ ਸੁਰ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਬਣਿਆ ਨਿਰਮਾਣ।

ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤੀਆਂ ਚੰਗੀਆਂ ਅਤੇ ਮਾੜੀਆਂ ਗੱਲਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਦੱਸਿਆ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਗੀਤ ਡਾਂਸ ਵਾਲਾ ਹੋਵੇ, ਉਦਾਸ ਹੋਵੇ ਜਾਂ ਸੂਫ਼ੀ ਰੰਗ ਵਾਲਾ, ਅਤੇ ਉਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਲਿਖਤ ਵਿੱਚ ਝਿਜਕ ਦੀ ਘਾਟ ਹੀ ਉਸ ਨੂੰ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨਾਲ ਜੋੜਦੀ ਹੈ। ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਉਹ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਸ ਨੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਵਜੋਂ ਨਾਂ ਲਿਆ ਹੈ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਦ ਵੀਕੈਂਡ ਅਤੇ ਮਰੂਨ 5, ਆਪਣੇ ਮੁੱਢਲੇ ਨਿਰਮਾਣ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਨਿਰਮਾਤਾ ਕਾਮ ਫ੍ਰੈਂਟਿਕ ਅਤੇ ਏਰਨ ਈ, ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਰਾਹੀਂ ਲਾਲ ਚੰਦ ਯਮਲਾ ਜੱਟ ਦੀ ਲੋਕ ਦੁਨੀਆ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।

ਆਸਟਰੇਲੀਆ, ਸਨਮਾਨ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਪਛਾਣ

ਆਸਟਰੇਲੀਆਈ ਪੰਜਾਬੀਆਂ ਲਈ ਪਾਵ ਧਾਰੀਆ ਦੇ ਕੈਰੀਅਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖ਼ਾਸ ਮਾਣ ਹੈ। ਉਸ ਨੇ ਸਿਡਨੀ ਕ੍ਰਿਕਟ ਗਰਾਊਂਡ ਵਿੱਚ ਭਾਰਤ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਟੈਸਟ ਮੈਚ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਭਾਰਤ ਦਾ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਗੀਤ ਗਾਇਆ, ਜਿਸ ਸਨਮਾਨ ਦੀ ਖ਼ਬਰ ਐਸਬੀਐਸ ਨੇ ਦਿੱਤੀ, ਅਤੇ ਉਸ ਨੇ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ ਭਾਰਤ ਤੋਂ ਦੂਰੀ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਨੂੰ ਨੁਕਸਾਨ ਦੀ ਬਜਾਏ ਮਦਦ ਦਿੱਤੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਪ੍ਰਵਾਸੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਜੋਖਮ ਲੈਣ ਦੀ ਥਾਂ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਮੈਲਬਰਨ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦਾ ਅਧਾਰ ਉਸ ਨੂੰ ਉਸ ਆਸਟਰੇਲੀਆਈ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਦੇਸ਼ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਪੰਜਾਬੀ ਬੋਲਣ ਵਾਲਾ ਭਾਈਚਾਰਾ ਹੈ।

ਆਧੁਨਿਕ ਪੰਜਾਬੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੀ ਥਾਂ ਪ੍ਰਵਾਸ ਤੋਂ ਆਏ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਸੁਤੰਤਰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਹੈ: ਇੱਕ ਗਾਇਕ ਜੋ ਆਪਣੇ ਗੀਤ ਆਪ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਨਿਰਮਾਤਾ ਜਿਸ ਨੇ ਦੂਜੇ ਗਾਇਕਾਂ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਕੰਮ ਲਈ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜਿੱਤੇ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਜੋ ਵੀਡੀਓ ਆਪ ਫਿਲਮਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਨਾ ਜਾ ਉਹ ਗੀਤ ਹੈ ਜਿਸ ਲਈ ਦੁਨੀਆ ਉਸ ਨੂੰ ਜਾਣਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਰੈੱਡ ਤੋਂ ਸੋਲੋ, ਫਿਰ ਫੰਕ ਅਤੇ ਨਾਜਾ ਤੱਕ ਦੀ ਲੰਮੀ ਕਹਾਣੀ ਇੱਕ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਅਧਾਰਿਤ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੇ ਕੰਮ ਦਾ ਹਰ ਹਿੱਸਾ ਆਪ ਬਣਾਇਆ ਅਤੇ ਮੈਲਬਰਨ ਦੇ ਸਟੂਡੀਓ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਦੇ ਪੰਜਾਬੀ ਸਰੋਤਿਆਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਇਆ।